Europas große Filmpaläste

Bei Frankreich-Premieren von Hollywood-Blockbustern wird das Grand Rex zur glanzvollen Kulisse. Hier laufen die Top-Stars der Filmbranche über den roten Teppich und lassen sich von ihren Fans feiern. Mit 2.700 Plätzen ist das Grand Rex der größte Art-déco-Filmpalast Europas. Filmproduzent Jacques Haïk gab den Bau in Auftrag, 1932 wurde das Grand Rex eingeweiht. Haïk, Kinobetreiber und Pionier des Films, hat als Importeur in den 1920er Jahren die Filme von Charles Chaplin nach Frankreich gebracht und den amerikanischen Filmtheaterarchitekten John Eberson engagiert, der den großen Saal des Grand Rex mit einem Sternenhimmel und Fassaden im orientalischen Stil ausstattete. Der Maler Henri Mahé gestaltete die Fresken in den Foyers. Im Zweiten Weltkrieg wurde der Filmpalast zu einem deutschen Soldatenkino. Heute ist das Grand Rex, in dem es auch Wasserspiele und einen der angesagtesten Techno- und Elektro-Clubs von Paris gibt, ein Familienbetrieb, der in dritter Generation geführt wird. (Text: arte)

Romy Schneider, Lex Barker, Pierre Brice und Pierce Brosnan feierten hier Filmpremieren. 1928 erbaut im Zentrum der ehemaligen Industriemetropole Essen, gilt die Lichtburg als Deutschlands größter Filmpalast und Stilikone der Neuen Sachlichkeit, mit der sich die Architekten der Zwanzigerjahre vom Jugendstil abgrenzten. Zu ihrer Bauzeit ist die Lichtburg eines der modernsten Kinos Europas. Es verfügt über 2000 Plätze und die europaweit erste elektrische Platzmeldeanlage. Für die Eröffnung, bei der das hauseigene Orchester spielt, werden Tänzerinnen aus dem Pariser Varieté Follies Bèrger engagiert. 1934 übernimmt die UFA das Kino. Die Lichtburg wird zum Propagandakino der Nationalsozialisten im wirtschaftlich wichtigen Ruhrgebiet. Im Zweiten Weltkrieg zerstört, jedoch schon 1950 wieder eröffnet, steht das Kino Anfang der Zweitausenderjahre vor dem Aus, bis der Regisseur Wim Wenders es vor dem Untergang rettet. (Text: arte)

Mit seinen zwei hoch aufragenden Türmen prägt das Königliche Theater Tuschinski bis heute das Stadtbild Amsterdams. Erbaut wird es von Abraham Tuschinski, dem mächtigsten Kinounternehmer der Niederlande in den 1920er Jahren. In Amsterdam will er das größte und luxuriöseste Kino des Landes errichten. 1921 ist es so weit – das Theater Tuschinski öffnet seine Türen für das staunende Publikum. Elemente des Jugendstils, des Art déco und der Amsterdamer Schule prägen die Fassade, die Foyers und den großen Kinosaal. Weil seine Familie und er als Juden von den Nazis deportiert und ermordet werden, wählt Steven Spielberg Jahrzehnte später das Tuschinski für die Europapremiere seines Filmdramas ʺSchindlers Listeʺ. Bis heute ist es ein luxuriöses Kino und gleichzeitig Variété. (Text: arte)

Das Nationale Filmtheater Uránia in Budapest wurde in einer Zeit eröffnet, als das Kino noch in den Kinderschuhen steckte. Um die Jahrhundertwende wurden hier die ersten Filme gezeigt. Von dem deutschen Architekten Henrik Schmahl 1896 als Varieté Theater erbaut, gilt dieser Filmpalast bis heute als architektonisches Wahrzeichen der Donaumetropole. Die Fassade, die Foyers und der große Saal im Stil der maurischen Architektur machen dieses Kino zu einer Stilikone des späten 19. Jahrhunderts. Betrieben von der Budapester Uránia, einer wissenschaftlichen Gesellschaft, wendet sich das Varieté Theater an ein breites Publikum. Auch Künstlerinnen und Künstler treten weiterhin auf. Für die Tänzerin Isadora Duncan beginnt hier ihre Weltkarriere. Heute ist es die erste Kinoadresse in Ungarn. Nationale und internationale Filmstars und Regisseure feiern hier Premieren. Mit 425 Plätzen ist das Uránia einer der ältesten vollständig erhaltenen Filmpaläste Europas. (Text: arte)