Techno House Deutschland

In den 80er Jahren wird in Frankfurt durch US-Gi’s elektronische Tanzmusik populär. Dazu kommt die Härte von Electronic Body Music als Gegenentwurf zur Bankenstadt. Aus Detroit und Chicago schwappen neue Impulse nach Deutschland. Es entsteht eine, auch durch die Schwulen- und Lesbenszene geprägte neue Feierkultur. Das Front in Hamburg oder das Dorian Gray am Frankfurter Flughafen sind Clubs der ersten Stunde, die den neuen Sound erlebbar machen. (Text: ARD)

Mit der Eröffnung des Omen und Sven Väth als Treiber der Szene wird Frankfurt in den 90er Jahren zur Techno-Hochburg. Raver und DJ’s aus ganz Europa reisen mit eigenen Bussen an, um in dem legendären Club zu feiern. In ganz Deutschland ist die Bewegung im Aufwind, man besucht sich am Wochenende gegenseitig: im Ultraschall in München oder im Warehouse in Köln und natürlich fahren alle zur Loveparade nach Berlin. Doch die Szene stößt auch auf Widerstände. (Text: ARD)

Nirgendwo wird so gefeiert wie in Berlin. Durch den Mauerfall hat die Stadt viel zu bieten: keine Sperrstunde, freie Flächen und Freiraum. Etliche Clubs entstehen: Planet, E-Werk, Tresor oder Bunker. DJs und Techno-Fans von überall ziehen in die Großstadt. Der Trend hält bis heute. Viele Touristen kommen nur wegen der Party. Vor allem um das Berghain bildet sich ein Mythos. Das liegt auch an den Regeln: keine Fotos, Awareness für queere Partygäste, strenge Türpolitik. (Text: ARD)

Clubkultur ist Kultur. Das zeigt auch der Club Robert Johnson. Durch seine besondere Atmosphäre und seinen speziellen Sound bekommt er internationale Aufmerksamkeit. Doch trotz der weltweiten Begeisterung und der enormen Wirtschaftsleistung erlebt die Branche mit Beginn der Pandemie einen heftigen Einschlag. Nach der Zwangspause ist die Sehnsucht nach Clubgefühl, der gemeinsam erlebten Ekstase größer als je zuvor. Die Szene beweist damit, wie unverzichtbar sie ist. (Text: ARD)

„Alles lag offen, du musstest einfach nur reinlaufen, Anlage reinstellen und eine Party machen. Das wird’s nie wieder geben so.“ (Mira /​ DJ) – Die 90er Jahre in Ostdeutschland: Neues Deutschland, neues Leben, neue Musik. Partys werden zu Partyreihen, zu Festivals, zu Clubs. Eine neue Kulturlandschaft entsteht in Städten wie Leipzig, aber auch tief in der Provinz von Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen. Die Partys finden teilweise halbillegal statt und wirken improvisiert. Lost Places werden genutzt, eine alte Fabrik, ein verlassenes Munitionslager, ein altes Bungalowdorf.
Elektronische Musik wird zum Sound eines neuen Freiheitsgefühls und Star-DJs aus der ganzen Welt feiern diese Aufbruchsstimmung mit. Clubs wie die Muna in Bad Klosterlausnitz, die Distillery in Leipzig, das Kassablanca in Jena und das legendäre Achtermai in Chemnitz wurden gegründet und überregional bekannt. Anfang der 2000er sind Techno und Elektro der Mainstream-Sound hier im Osten und auch 20 Jahre später ist Leipzig neben Berlin und Frankfurt eine der Club-Städte Deutschlands. (Text: ARD)

Die großen Festivals wie „SonneMondSterne“, das „MELT Festival“ und „SPUTNIK Springbreak“ ziehen Feiernde aus ganz Deutschland in den Osten. Der Film erzählt die Geschichte dieser unterschiedlichen Musikfestivals und die Entwicklung einer neuen Kulturlandschaft anhand von langjährigen Freundschaften und den engen Bindungen innerhalb der Techno-Familie. Das „Nachtdigital“-Festival in einem alten Bungalowdorf in Olganitz begann als Traum von ein paar Freunden. „Wir machen jetzt einfach mal selber eine schöne große Open Air Party.“ Aber was gehört dazu, Festivalveranstalter zu werden?
„Techno ist Selbstverständnis. Es ist Popkultur. Techno ist nicht mehr Raving Society, wie es in den 90ern war. Es ist im Hier und Jetzt angekommen. Es gehört einfach dazu“, so Thomas Sperling, Veranstalter und Labelmanager. (Text: 3sat)

„Das ist ein Festival der ersten Stunde!“ (Sven Väth, Star-DJ); Ich bin dankbar und ein Stück weit auch stolz, Teil der ‚Nature One‘-Familie zu sein.“ (Paul van Dyk, Star-DJ) Die „Nature One“, eines der größten Festivals für elektronische Musik in Europa. Und ein Ort der Gegensätze. Seit 1995 kommen einmal im Jahr zehntausende Raver und DJ Größen wie Paul van Dyk oder Klaudia Gawlas in den Hunsrück. Zwischen Feldern, Kuhstall und Kleinstadt entsteht auf der ehemaligen Militärbasis Pydna eine riesige Techno-Stadt. Nature One-Stars wie Paul van Dyk, Klaudia Gawlas, Lari Luke oder Felix Kröcher kommen zusammen, um über ihre Festival-Erfahrungen zu sprechen. Was bedeutet die Nature One für die Techno-Bewegung in Deutschland? Und wie verändert sie das Leben der Hunsrücker? (Text: ARD)

„Das Wichtige bei der ‚Nature One‘ war immer die Musik.“ (DJ Hooligan) Die „Nature One“ kann auf fast 30 Jahre Festival-Geschichte zurückblicken. Aber seit den 90ern hat sich viel verändert. Im zweiten Teil fragen sich DJs und Vertreter der Szene, wie das Mega-Event noch interessant für die Techno-Szene bleiben kann. Geht es um Kommerz oder ist das wichtigste noch immer die Musik? Und welche Bedeutung hat der geschichtsträchtige Ort der „Nature One“ – die ehemalige Raketenstation Pydna – für das Festival? Wo im kalten Krieg aufgerüstet wurde, wird jetzt gefeiert. Friedensaktivisten aus dem Hunsrück und DJs erzählen, welchen Einfluss der Ort auf das Festival nimmt. (Text: ARD)